小学五年级上册美术教案（精选10篇）

作为一位优秀的人民教师，时常要开展教案准备工作，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。来参考自己需要的教案吧！熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟，以下是漂亮的小编帮家人们整理的小学五年级上册美术教案（精选10篇），欢迎参考阅读，希望对大家有所启发。

五年级上册美术教案 篇1

问题提出

漫画的功能有哪些？

教学目的

1、了解漫画的不同特点、功能和种类，学习如何选材立意以及漫画表现手法等。

2、通过漫画创作，提高想象力和创造力。

3、学生经历自主学习、小组合作学习，欣赏、讨论等学习过程，了解漫画的'基本知识和表现方法。

4、增加审美情趣，提高审美情趣，提高审美素质；能体会艺术来源于生活的道理。

过程设计

一、激趣导入：

欣赏图片

二、探究体验：

1、结合漫画作品与课本解释漫画：漫画是一种来自于生活的艺术，漫画家在生活中观察体味，寻找要表现的内容，并以幽默夸张、寓意、讽刺等手法进行表现。

2、漫画的功能有哪些？课本的图片都运用了哪些表现方法，你还知道哪些表现方法？

教师根据学生的回答，结合课本图片，向学生做系统的介绍漫画知识。

（1）、立意：

结合课本图片边举例边分析，漫画来源于生活。

如何立意：正确、明确、深刻。

（２）、漫画的功能有讽刺、歌颂、传播、娱乐等功能。

表现手法：

教师提示学生一幅画往往是由几种表现手法构成。

（3）、文字作用：使画面主题更明确、深刻。

教师：

对于“无题”漫画进行分析：换面一斤把意思表达清楚了，不设题目反而含蓄幽默。

三、学生创作：

教师辅导注意学生的差异性，表现形式多样。

四、成果展示：

采取班级画展形式展示，重点落在构思和表现手法上。

板书设计：

3、漫画与生活

表现形式：单幅表现手法：讽刺、歌颂、娱乐、组成部分：漫画

多幅宣传、夸张、巧合文字

小学数学五年级上册教案全册 篇2

教学目标：

（1）通过观察操作，认识轴对称图形的特点，掌握轴对称图形的概念。

（2）能准确判断哪些事物是轴对称图形。

（3）能找出并画出轴对称图形的对称轴。

（4）通过实验，培养学生的抽象思维和空间想象能力。

（5）结合教材和联系生活实际培养学生的学习兴趣和热爱生活的情感。

教学重点：

（1）认识轴对称图形的特点，建立轴对称图形的概念；

（2）准确判断生活中哪些事物是轴对称图形。

教学难点：

根据本班学生学习的实际情况，本节课教学的难点是找轴对称图形的对称轴。

教学过程：

一、认识对称物体

1、出示物体：今天秦老师给大家带来了一些物体，这是我们学校的同学参加数学竞赛获得的奖杯。这时一架轰炸战斗机。这是海狮顶球。

2、请同学们仔细观察这些物体，想一想它们的外形有什么共同的特点。（可能的回答：对称）

（但部分学生这时并不真正理解何为对称）

追问：对称？你是怎样理解对称的呢？

（可能的回答：两边是一样的）

像这样两边形状、大小都完全相同的物体，我们就说它是对称的。（板书：对称）像这样对称的物体，在我们的生活中你看到过吗？谁来说说看？

（可能正确的回答：蝴蝶、蜻蜓……）

（可能错误的回答：剪刀）

若有错误答案则如此处理。追问：剪刀是不是对称的？学生产生分歧，有说是，有说不是。剪刀两边不是完全一样的，所以它不对称。但是沿着轮廓把它画在纸上，是一个对称的。

二、认识对称图形

1、这些对称的物体，我们把它画在纸上，就得到这样一些平面图形。（出示图片）这些图形还是对称的吗？（是对称的）

同学们真聪明，一眼就能看出这些图形都是对称的。那么像这样的图形，我们就把它们叫做——（生齐说：对称图形）

（师在“对称”后接着板书：图形）

2、是不是所有的图形都是对称的？它们又是怎样对称的？我们又怎样证明它们是不是对称图形？这就是我们这节课要研究的问题。为了研究这些问题，老师还带来了一些平面图形，你们看——

（师在黑板上贴出图形）

边贴边说：汽车图形、钥匙图形、桃子图形、蝴蝶图形、青蛙图形、竖琴图形、香港区徽图形。

这些图形都是对称的吗？（不是）

3、你们能给它们分分类吗？（能）谁愿意上来分一分？

你准备怎么分类？（分成两类：一类是对称图形，一类是不对称图形）

问全班同学：你们同意吗？（同意）

你们怎么知道这些图形就是对称图形？有什么办法来证明吗？（对折）

好，我们用这个办法试一下。谁愿意上来折给大家看的？自己上来，选择一个喜欢的图形折给大家看。

4、图形对折后你发现了什么？谁先说？（可能的回答：对折后两边一样或对折后两边重叠）

你们所说的两边一样、两边重叠，也就是说对折后两边重合了。

（师板书：重合）（若有说出完全重合则板书：完全重合）

请将对折后的对称图形贴到黑板上，谢谢。

师指不对称图形。同学们刚才我们通过把这些对称图形对折，发现对折后两边重合了，现在再请几位同学上来折一折不对称图形，看看这次又有什么发现？还是自己上来。

折后你发现了什么？（可能的回答：没有重合、对折后两边不一样）它们有没有重合？一点点重合都没有吗？

（有一点重合）

拿一个对称图形和同学折过的不对称图形比较。这个图形对折后重合了，这个也重合了，那这两种重合有什么不一样吗？

（可能的回答：这个全部重合了，这个没有）

这些对称的。图形对折后全部重合了，也就是完全重合了！

（师在“重合”前板书：完全）而不对称图形只是部分重合。

好，谢谢你们，请将图形放这（不对称图形下黑板）

大家的表现非常出色，奖励一下我们自己，来拍拍手吧！

“一——二——停！”我们的两只手掌现在是——

（生齐说：完全重合）

三、认识对称轴，对称轴的画法

同学们都很聪明，课前你们都准备了彩纸、剪刀，如果请你用这些材料创作一个对称图形，行吗？

1、请将你创作的对称图形，慢慢打开，问：你们发现了什么？

（中间有一条折痕）

大家把手中的对称图形举起来，看看是不是每个对称图形中间——都有一条折痕。这些折痕的左右两边——（生齐说：完全重合）。

这条折痕所在的直线，有它独有的名称叫做“对称轴”。

（在“对称图形”前板书：轴）

像这样的图形，我们就把它们叫做“轴对称图形”。

（师手指板书，边说边把“对折——完全重合——轴对称图形”连起来）

现在大家知道了这个图形是——轴对称图形。这个呢？这个呢？他们都是——轴对称图形。接下来请你看着自己创作的图形说说。

谁来说说，怎样的图形是轴对称图形？

可以上来拿一个轴对称图形说。请学生用自己的语言说。

2、师拿一张轴对称图形，随便折两下。

这是一个轴对称图形吗？是的。师随便折两下。

谁来说说这个轴对称图形的对称轴是那条？

（一条都不是。）为什么？

只有对折后两边完全重合的折痕才是对称轴。

请你来折出它的对称轴。通常我们用点划线表示对称轴。

师示范。请你在所创作的轴对称图形上用点划线表示出对称轴。

四、平面图形中的轴对称图形，及它们的对称轴各有几条。

1、对于轴对称图形，其实我们并不陌生，在我们认识的一些平面图形中应该就有一些是轴对称图形。我们先回忆一下学习过的平面图形有哪些？

（可能的回答：正方形、长方形、平行四边形、圆形、梯形、三角形等等）（教师板书，适当布局）

同学们说的是否正确呢？用什么办法来证明？（对折）如果它是轴对称图形，那它有几条对称轴呢？

好，那我们就拿出课前准备的平面图形，用对折的方法来证明，注意如果它有对称轴请你折出来。

结论出来了吗？现在你的判断和刚才还是一样的吗？

3、问：你想汇报什么？学生汇报。教师机动回答，回答语可有：

这位同学既能给出判断结果，又能说出判断的理由，非常好。

看来，仅靠经验、观察得出的结论有时并不准确，还需要动手实验进行验证。

能抓住轴对称图形的特征进行分析，不错！

也许一般的平行四边形不是轴对称图形，但有些特殊的平行四边形却是比如：长方形和正方形。以此类推……

圆有无数条对称轴。所有的圆都是轴对称图形。

讨论平行四边形、梯形、三角形时，我们既要考虑一般的图形，又要考虑特殊的图形。但是关于圆形，我们却无需考虑这么多，正如你所说的，所有的圆都是轴对称图形，不存在什么特殊的情况。看来，数学学习中，具体的问题还得具体对待。

（一般三角形、一般梯形、直角梯形、一般平行四边形不是轴对称图形，等腰三角形、等腰梯形、正三角形、长方形、正方形和圆都是轴对称图形）等腰梯形（1条），正五边形（5条），圆（无数条）

4、用测量的方法找对称轴。

刚才，大家都用对折的方法找出了他们的对称轴，但是如果老师请你在黑板面上找出对称轴呢？

大家都有一张长方形纸，假设它就是不能对折的黑板面，怎么画出它的对称轴？（我们可以用测量的方法，来找出对边的中点，连结中点。用同样的方法，我们可以画出另一条对称轴。

现在请同学们打开书本，画出书上长方形的对称轴。（小组内交流检查）

五、练习

1、学习了什么是轴对称图形，现在请在你身边的物体上找出三个轴对称图形。（瓷砖面、电视机柜、衣服、国旗？、凳面、桌面）

问：国旗是轴对称图形吗？

产生冲突。说明：不但要观察外形，还要观察里面的图案。

2、判断国旗是否是轴对称图形。

3、找阿拉伯数字中的轴对称图形

4、领略窗花的美丽，再从中找到创作的灵感，创作轴对称图形。教师可出示一些指导性图片。

选择一些贴到黑板上，最后出示“美”字。

总结：轴对称图形非常美丽，因此被广泛的运用于服装、家具、交通、商标等方面的设计中，希望大家能够运用今天的知识，把我们的教室、把你的家以后把我们的祖国装扮得更漂亮。

五年级上册美术教案 篇3

第1课 万绿丛中一点红

领域：造型？表现

课时：2课时

教学目标：

1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。

2、进行对比色的涂色练习。

教学重点：

认识色彩的对比。

教学难点：

如何运用对比色。

课前准备：

学生：你认为什么是对比色，在生活中哪里能见到对比色？

教学用具：

教师：课件。

学生：水粉颜料，毛笔，调色盘，笔洗，报纸，抹布。

教学思路：

本课首先通过欣赏，使学生感受到对比色的强烈，在观察色轮表发现哪些颜色是对比色，它们有什么共同的特征，明白补色的关系，最后通过实践巩固所学知识。

教学过程：

1、欣赏：

(1)出示课题——“万绿丛中一点红”。

(2)比较： 相同的主体，不一样的背景，两幅图有什么不同。

2、发现：

(1)当一种颜色出现在另一种颜色上，人们在视觉上便会比较两种颜色。当两种颜色相差得远时，就会特显出另一种颜色。这就是对比了。

(2)观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。

(3)在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。

(4)引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。

3、实践：

(1)用对比色组织一幅画面。

(2)学生作业，教师巡回指导。

4、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。

教学反思：

学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。

第2课 色彩的和谐

领域：造型？表现

课时：1课时

教学目标：

1、 认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。

2、 用邻近色进行涂色练习。

3、感受色彩的魅力。

教学重点：

认识邻近色并掌握其调色方法。

教学难点：

如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。

教学准备：

教师：课件、水粉颜料和绘画工具。

学生：水粉颜料，毛笔，调色盘，笔洗，报纸，抹布。

教学思路：

本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。

教学过程：

1、引导欣赏：

(1) 播放录象，欣赏生活中的邻近色画面

(2) 出示课题——“色彩的和谐”。

(3) 复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。

2、目标发展：

(1) 什么是邻近色？(出示色轮)

在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：

黄——黄绿——绿

红紫——紫——蓝紫

黄橙——橙——红橙

(2) 寻找邻近色(师生互动)

A、 家居图片

B、 生活图片

C、 建筑图片

(3)欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐

(4)师示范邻近色的调配方法

3、实践活动：

(1)作业：用邻近色组织一幅画面。

(2)学生动手操作，教师巡视指导。

4、作业展评。

第3课：美丽的纹样

教学目标：

了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。培养学生的审美能力和动手能力。

教学重点：

学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。

教学难点：

运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。

教学具准备：

适合纹样图片资料、作画工具等。

教学内容：

1、 组织教学 导入新课

欣赏图案将学生带入美丽的图案中

(图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。)

生欣赏图案

提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？

生：我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。

生：有的外形像桃子、有的像树叶。

生：里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起。

生：里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形——

(同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点)

师总结学生的发言，揭示课题：适合纹样

2、 了解知识 掌握方法

师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？

生讨论发言。

师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？

我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题：

1) 什么是适合纹样？

2) 基本形有哪些？

3) 我们可以有哪些填充的图案

生欣赏、思考、讨论

师和生一起总结：

1)适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。

2)可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3)我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。

(了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作)

师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。

3、 构思、设计、制作精美的适合纹样

师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。

生作业 师巡视辅导

4、 评价作业(自评、互评)

教学反思：本节课的内容是很丰富多彩的，过程中设计的环节不是很多，没有多少悬念，是靠着内容本身的魅力去吸引学生的注意力，激发兴趣，培养学生的审美能力，通过自己的绘制，锻炼自己的动手能力。图案在我们的生活中运用是非常广泛的，因而，教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。

第4课 礼物的外套

教学目标：

1、了解礼物包装的作用。

2、通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。

3、将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。

4、让学生感受美化生活用品的乐趣。

教学重点：

礼物外包装的设计方法。

教学难点：

不同包装材料的巧妙地设计。

教学准备：

1、学生寻找身边的各种可利用的材料。

2、课前教师收集不同风格的礼物包装。

教学过程：

一、引导阶段

1、组织教学。

2、教师出示图片对比：一普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。

3、导入课题。

二、发展阶段

1、教师展示课件，讲解方行纸盒的包装。

(1)根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。

(2)用双面胶或胶水接合两边。

(3)抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。

(4)将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。

(5)用柔软的材料制作花束系在理盒上。

2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。

3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。

4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。

5、教师巡视指导。

6、作业评讲：学生之间，师生之间互相点评。

三、教学拓展

1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。

2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。

第5课 趣味文字

第一课时

一、教学目的：

1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。

2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。

3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。

二、教学重难点：

1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。

2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。

三、教材分析：

通过欣赏美术字了解各种美术字体的特点，比较变体美术字并感受变体文字的趣味性。引导学生掌握变体美术字的基本书写方法，提高对美术字装饰和美化效果，了解美术字在生活中的广泛运用。

四、教学过程：

(一)课前准备

1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔

2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔

(二)课堂教学

1、引导阶段

①认识基本美术字体及其特点：

出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。

黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。

②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较

出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？生----

2、发展阶段

①认识趣味文字的特点：

趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。

②趣味文字的分类

a、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。

b、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。

c、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。

d、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。

③欣赏优秀美术字

引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。如：形象体：“心灵”运用爱心来表示点，提升了心灵的含义具形象又生动。字形变化：“流水年华”采用是一条不平静而具有运动感的线，具有节奏感使人联想到水的波浪。笔画变化：如：“天香”采用直线和曲线相结合，增添文字的趣味性，以花朵装饰更加美观。结构变化：运用半圆形的笔画具有活泼感，如“快乐”的书写方法联想到儿童的木马玩具可以摇动的，有快乐感。欣赏课本范字学生进行分析。

④、演示美术字书写的步骤和特点：

a、首先用尺子定文字的大小和形状。

b、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。

c、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。

d、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。

3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？

4、学生起稿设计文字，突出趣味性。

5、作业展示，学生进行评价。

第二课时

1、欣赏趣味文字在生活中的运用。(出示教具)

如“阅览室”的提示牌运用趣味美术字和花边制作的提示牌，作用大又美观。“游泳馆”提示牌运用自由体美术字加上简洁的浪花，还有“欢迎”提示牌的制作醒目美观。

2、如何制作提示牌？(演示制作过程)

先设计提示牌的立体造型，用彩色卡纸剪裁成长方形，在中间裁一个半园形再折叠成立体三角形，展开在半圆形上设计所需要趣味文字如：“音乐会”(也可根据提示牌的造型来设计字型)配上色彩并装饰上合适的纹样，最后把三角形连接起来。

3、学生练习制作，教师巡视

4、作品展示评比

第6课 地球的新生

教学目的

1、 认知目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。

2、 能力目标：掌握各种绘画形式的创作方法(环保海报宣传画、手抄报)，利用画面表达希望和建议的方法。

3、 情感目标：增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。培养学生保护环境的意识及热爱生活的思想情感。

教学重点

应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。

教学难点

构图和版面设计的创新， 利用画面表达希望和建议的方法。

教学准备

1、 教师准备一些手抄报、海报的课件。装饰地球的材料。

2、 学生准备：收集、分析环境情况及资料，水粉颜料、水彩笔。

教学过程

1、导入新课，体会地球与我们的生活和健康息息相关。

(1)引导学生欣赏教师作品，感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”，鼓励学生说说地球和人类的关系。

A、 语文、自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗？

B、 你们已经有在课前做一定的资料收集和学习知识的准备工作，了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，那么要怎样保护环境呢？

(2)以游戏的形式调动学生学习的兴趣。

教师将一个大地球贴在黑板上，请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。改变地球生态环境日益恶化的现象，使地球更美丽。

2、通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。

(1)出示教师设计的宣传海报，引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。

(2)观察了解宣传海报的组成部分。

A、 文字

B、 图案

C、 色彩

(3)教师点评，引出招贴画设计的基本要素：A、画面 B、标题 (主要构成) C、文字 (辅助说明)

教师略带讲解宣传海报常见的艺术风格：1、写实 2、装饰 3、抽象 4、漫画

(3)组织学生讨论交流。

以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法，表达希望和建议等方面进行讨论交流。

(4)教师小结

A、 设计要素：主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。

B、 制作步骤：确定主题、构思构图、充实完善。

(5)引导学生发现其他表现手法(手抄报、剪贴画、宣传画等 )

运用所学的色彩知识、平面设计知识和纸立体结构知识，设计制作，共同创意，主题、内容、形式统一，纹样、文字美观协调，内容情调健康。

(6)小组合作讨论制作形式及方法，教师指导。

(7)小组汇报。

“现在请每个小组来介绍一下你们最有特色的想法，或者在讨论时遇到的困难。哪个小组先来说？”

(8)学生设计与制作过程：

A、 鼓励学生发挥想象力，大胆表达自己的想法，扣紧主题设计制作。

B、 提醒学生在制作过程中与同伴协商合作，发挥个人的优势取长补短。

3、 展示学生作品，引导学生欣赏评价

(1)以小组为单位，评选出有创意作品。

“大家都做得差不多了，哪个小组的同学先来介绍一下自己的作品，其他同学注意听，吸取别人的优点，有更好的建议也可以提出来。”

(2)分组排练节目，准备下节课汇报演出。

“这节课大家动动脑筋制作了各种手抄报、宣传海报，现在老师请各组再排练一个有关保护地球的小节目，下节课来进行汇报演出。”

4、 教师小结

“地球是我们人类美丽的家园，保护地球的环境和资源与我们的生活和健康息息相关，为了自己和子孙后代的幸福，我们应该时时刻刻从小事做起。因为时间的关系，这节课就先上到这里，刚才你们看了别人的作品或听了别人的介绍后如果有受到启发，有新的想法，下节课可以进一步完善作品。也可以利用课余时间把节目再排练得更精致一些，下节课表演。”

第7课 古朴精美的华表

教学目标：

1.认识华表的造型特征，了解华表的象征意义。

2.运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象，提高造型能力。

3.增强民族自豪感培养民族精神。

教学重点：

认识华表的造型特征，探究表现方法。

教学难点：

刻画华表的细部特征，造型完整美观。

教具准备：

“华表”图片(课件)、范作、勾线笔、雕塑泥及工具。

学具准备：

收集华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工纸、剪刀、胶水等。

教学过程：

一、引导阶段

从电影节华表奖的奖杯引入。提出探究“华表”的主题。(华表奖奖杯是一座小雕塑，它的原形就是人们常说的“华表”。“华表”到底是什么？)

二、发展阶段

1. 学生分组上台展示所收集的图片及相关文字资料，用简短的语言加以介绍。通过交流让学生了解华表的来历及其象征意义。教师对各组收集资料的情况进行点评和小结。

2. 教师播放课件组织学生欣赏各式华表，从不同的角度观察华表的细部特征了解各部分的名称和象征意义(典型代表天安门前的汉白玉华表柱，它是中华民族的象征，也可以说是象征中华民族的图腾柱)。 引导学生感受华表雕塑古朴精美的整体风格。

3. 组织学生欣赏用不同的材料和造型手段表现的“华表”作品。教师重点讲解或示范线描、泥塑、综合材料组合等的基本表现方法。

4. 学生分区开展创作活动(绘画、泥塑、综合材料)。

三、展示评价阶段

分组展示，组织学生欣赏同学的作品。学生自评谈创作心得，教师点评，学生互评提出修改意见。

四、收集整理阶段

回收可利用的材料，清理垃圾。

五、拓展与延伸

欣赏原始部落以及少数民族的图腾柱，了解图腾柱文化。

第8课 鸟语花香

教学内容

中国画“鸟语花香”

教学课时

2课时

教学目标

引导学生运用中国画的笔墨方法表现自然界中的花、鸟。

指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。

教学重点

运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。

教学难点

掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。

教具准备

师备表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品

教学过程

1、引导阶段：

(1) 课件演示：观看欣赏自然美景，

师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。

(2)引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。

齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。

吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。

吴冠中的线条画----简洁、明快、用流动的线来表现流动的物体和凝固的形体。

(3)运用中国画水墨的方法让学生进行尝试练习，然后相互欣赏、取长补短。

2、发展阶段：

(1) 师生共同作画，探索水墨画的表现手法：

请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。

(2) 归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。

(3) 指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。

3、展示交流

把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。

4、课后拓展：鼓励学生运用中国画的表现方法，课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练习，使他们更好运用中国画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。

本教材分两节课上，第一节主要是欣赏、评述、第二节再进行探索尝试。

教学

追记

第9课陶泥的世界

教学目标：

了解用泥或陶土制作生活用品的方法

教学活动

第一课时

一、说陶

1.了解我国有关陶文化的知识。

2.学生讲述知道的陶文化。

二、赏 陶 (媒体展示陶文化

1.欣赏彩陶文化：

(1)半坡型

(2)庙底沟型

(3)马家窑型

(4)半山型、马厂型

2.欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。

3.彩陶文化运用的艺术法则。

4.欣赏现当代陶文化。

媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。

媒体出示黑陶图片

媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品

三、玩 陶

1.提问：这些作品分别运用了什么方法？

2.这一件作品运用了哪些方法？你感觉怎样。

3.A、手捏的作品是按什么步骤做的呢？

B、手捏的大泥团应注意什么？

C、盘条法又是怎样做呢？

4.搓泥条应该怎样才能搓得基本一致？

5.怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏？

6.拍泥板应该注意什么？

7.以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗？

8.欣赏学生作品。

媒体出示捏制法、盘条 法、泥板拼接法制作的作品及相应文字

四、用 陶

老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。

第二课时

一、对比导入

1.出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的？

2.制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。

用各种方法做成的陶艺 作品

二、探究方法

1.将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。

2.思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的？

3.同桌或小组间交流。

用泥板拼接法做成的陶艺 作品

三、验证方法

1.师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。

2.归纳制作方法、步骤及注意事项：

(1)拍泥板——泥板厚度适宜；

(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固；

(3)装饰——方法不限；

(4)烧制。

制陶 工具和泥巴

四、教材赏析 尝试制作

1.观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。

2.欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。

1.作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。

2.教师巡回指导。

五、作业展评

1.自评、互评、师评相结合。

2.教师小结全课。

第10课 诗情画意

一、课型

造型 表现

二、课时

2课时

三、教学目的

1、指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。

2、培养学生的造型能力和想象能力。

3、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操。

四、教学重点与难点

重点：运用已有的绘画知识表现古诗的意境。

难点：恰当地表现古诗的意境。

五、教学准备

教师：课件。

学生：准备古诗一首，并能解释诗意；绘画材料、工具。

六、教学思路

诗情画意是一种纯美的境界，作者运用高度浓缩及精湛的语言，栩栩如生地将眼睛所看、心理所想表现出来，形成了“诗中有画，画中有诗”的艺术境界，将学生带进诗情画意，感受传统文化瑰宝的魅力，提高孩子们对古诗的鉴赏能力，陶冶情操，美化心灵。通过小组交流，让学生互相探讨，互相学习，并以听一听，找一找，即激发学生的观察兴趣，也能让学生从不同的角度理解创作的方法，为学生的创造表现提供借鉴。教师注重个别指导，让后进生也能享受到成功的喜悦。

七、教学流程

(一)情景导入激趣。

课件出现童声朗诵《咏鹅》，激发学生回忆一年级学过的古诗，并描绘诗的含义，出示图片，引导学生进一步理解诗中的情景。

小结：我国传统艺术的常见表现手法“诗中有画，画中有诗”。揭题：诗情画意

(二)课件出现故事一首《静夜思》

1、师：每逢佳节倍思亲，我们就会常常用李白的《静夜思》来表达思乡的心情。

1)师：读了这首诗能让你产生怎样的联想。

(启发学生想象各种不同的情景。)

2)教师出示几幅画作，引导学生观察比较。

提出问题：哪幅作品最符合诗意？为什么？

2、欣赏课本中的图片，引导观察表现的特点及手法。

3、课件出示图片，以听一听，找一找，启发学生根据诗意找出相配对的图片，帮助学生进一步理解创作的特点。

教师小结：要画出诗中的情景，除表现出诗中的主体，还要表现与它相适宜的景物……

(二)发展阶段

1、组织学生交流：你最喜欢那一首古诗，你想怎样表现它？引导学生展示准备的资料，介绍解释诗意，提出自己的创作思想。

2、教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。

3、提出作业要求：

给自己喜欢的古诗配上图画。

第一课时：完成基本构图。

第二课时：完善构图，上色。

4、学生操作，教师加强个别指导。

第一课时：

1) 关注主体与背景的关系。

教师可以根据课堂具体情况，利用课件进行演示引导。

2) 引导个别后进生的造型创作。

第二课时：

1) 提醒应用所学的色彩知识上色。

2) 指导有困难的学生，提出合理建议，使其完善作品。

(三)评价交流，展示学生作品

1、自评，请学生介绍自己的作品。

2、你喜欢哪一张作品？为什么？

3、你觉得哪一张作品最符合诗意？

(四)课堂延伸：

可以尝试用电脑绘画的方式表现，可以根据自己的电脑水平设计不同风格的作品。

第12课 会跳的玩具

一、教学目的：

1、 了解物体会跳的原理，学习设计会跳的玩具。

2、 发展学生动手动脑能力。

3、 培养学生废物再利用的良好品质。

二、教学重点：

培养学生废物再利用的良好品质。

三、教学难点：

做出玩具会跳的功能。

四、教学准备：

废弃按压式圆珠笔、彩卡纸、彩线、胶布、彩笔、剪刀等。

五、教学过程：

1、 课前布置学生预习，带齐所需材料和工具。

2、 谈话：

(1)你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？

(2)你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？

3、 引入课题：《会跳的玩具》(板书)

4、 讨论会跳的玩具的制作方法，点拨技法难点。

(1) 讨论会跳的玩具的制作方法

A、 你带了什么材料，准备怎样制作？

B、 你觉得自己在制作时，哪一部分比较难？

(2) 老师点拨技法难点：

A、 依靠弹簧的弹力，做出玩具会跳的功能。

B、 运用卡纸进行折叠产生弹性，做出玩具会跳的功能。

5、 提出制作要求：

A、 玩具会跳的功能要体现出来。

B、 利用彩卡纸、彩线、胶布、彩笔等材料进行恰当的装饰，使会跳的玩具更加漂亮。

C、 注意保持桌面的整洁卫生。

6、 学生大胆设计制作，老师巡回指导。

重点指导：

A、依靠材料的材质，巧妙设计做出玩具会跳的功能。

B、利用适当的材料进行给玩具进行恰当的装饰。

7、 展示作品，引导学生互相观赏、评价。

8、 延伸活动：游戏“会跳的玩具大比拼”，让学生通过游戏体验成功的乐趣，激发学生动手动脑保持行废物再利用的热情。

第13课 电脑美术

教学目的：

1、指导学生学习Windows画图程序的操作，绘制简单的装饰画。

2、指导学生进一步了解Windows画图程序的其它功能，对装饰画进行改变大小、色彩反色等操作。

3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣。

教学重点：

学习造型及反色处理技巧。

教学难点：

造型及色彩的选择。

教学准备：

教师：教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。

学生：在家练习电脑画图，熟练掌握色彩的填色操作。

教学过程：

一、做好学生进电脑教室上课的准备工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑。

二、欣赏经过色彩反色处理的电脑装饰绘画作品，激发学生强烈的学习兴趣。

在欣赏过程中，引导学生进一步认识色彩的对比色与反色之间的关系。

三、复习学过的Windows画图程序的各种绘图方法，色彩运用及构图等知识内容。

1、教师演示改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作方法，并展示改变后的效果，让学生清楚地了解和掌握。

2、教师带领共同完成一些改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作。

四、学习新内容

1、教师演示依照课本范图的作画步骤操作，引导学生学会自学，学会自己看图操作。

2、教师演示改变图象大小、色彩反色等操作方法，让学生理解和掌握。(教师特意在色彩上色时运用所学过的对比色上色，复习巩固和运用所学过的色彩知识。)

3、将反色的两张图片并置，分析其色彩联系。

五、布置练习：让学生选择自己喜爱的电子画笔和颜色，改变线条粗细、色块形

状和橡皮大小等设置，通过想象与构思、设计并画出一个有趣的形象，可以进行各种变形操作，制作出具有独特情趣的装饰画，然后进行改变图象大小、反色等处理。

六、学生制作，教师巡回指导，并鼓励学生大胆自由地创新和绘制，鼓动学生运用所学过的色彩知识上色。

七、在教室网络中评价学生的作品，引导学生自评与互相评。

八、收拾与整理：指导学生按照正确的步骤安全地关闭电源，整理桌面与地面，保持教室环境整洁。

九、课后拓展。

教师鼓励学生回家积极寻找上机的机会，用更多不同属性的工具，进行生动有趣的电脑造型活动。

十、教学追记：

第14课 美术学习纪录袋

学习领域：

综合 探索

教学目标：

1、 指导学生学习档案资料的收集、整理和保存方法。

2、 指导学生完成美术学习资料收集、标签制作、分类编号、展示作品等整个学习过程。

3、 引导学生通过制作美术学习记录袋的活动，感受美术设计工作的乐趣和学习成功的喜悦。

教学重点：

美术学习记录袋的制作过程。

教学难点：

如何制作能突出个性的美术学习记录袋。

教具：

美术学习记录本的示范作业，以及教学示范演示的工具材料。

学具：

学生搜集自己优秀的美术作业、各种作业评价，准备制作美术学习记录袋的工具与材料。

教学过程：

1、 引导阶段

教师展示一个原装记录袋，问有什么用途？(装文件等)。再展示一个已装饰好的美术记录袋，与原装记录袋进行比较，有什么不同？(专门装美术作品、特征鲜明)学生讨论美术学习记录袋的

2、 发展阶段

提问学生如何设计制作一个美术学习记录袋，打开一个美术学习记录袋看看，学生展开讨论，后教师总结制作过程、具体要求和方法。

1)、选择自己满意的作业、或作业的照片。

2)、将作业按时间先后的顺序，进行编号或分类。

3)、选用透明的塑料文件袋，作为我们美术学习记录袋。

4)、制作标签，注明姓名、班级、学号、建档日期。

5)、收集自己的评语、同学的评语、老师的评语或者家长的评语。

6)、美术作业和各种评语按编号或分类，放进美术学习袋中。

师又提出问题：如何设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋？欣赏一些具有个性化的特征的美术学习记录袋，生谈谈自己的看法。

师：画面的设计形式？效果？表现方法？

3、 布置作业：设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋。

4、 学生作业，教师指导

教师组织学生分组，组员讨论，共同拟订和完善各自的美术学习记录袋设计方案，并补充一些学生互评工作。

学生分头按设计方案进行标签设计制作、选择作品、分类编号、汇总作业等工作。

5、 作业讲评

作业完成后让学生进行作品展示，开展互相评价、欣赏活动。

6、 课后拓展

鼓励学生积极设计制作其它学科的学习记录袋，不断提高美术的实际应用能力。

第15课 元宵节里挂彩灯

教学目的：

1、引导学生了解元宵节的风俗习惯，并通过欣赏，感受元宵节热烈的气氛，培养热爱中华民族文化的情感。

2、引导学生进行彩灯的设计制作，并布置展示。

教学重点：

了解元宵节习俗，欣赏彩灯并学习设计制作彩灯。

教学难点：

引导学生掌握彩灯的基本制作方法并能较好地完成作品。

教学过程：

一、组织教学

二、激趣导入：

1、引导学生欣赏各种花灯图片，并说说自己的感受

(1)花灯美吗？为什么美？

(2)各有什么特点？

(3)你还见过什么样的花灯？

2、请学生说说元宵节的来历及有关元宵节的传说

正月是农历的元月，古人称夜为“宵”，所以称正月十五为元宵节。正月十五日是一年中第一个月圆之夜，也是一元复始，大地回春的夜晚，人们对此加以庆祝，也是庆贺新春的延续。元宵节又称为“上元节”。按中国民间的传统，在这天上皓月高悬的夜晚，人们要点起彩灯万盏，以示庆贺。出门赏月、燃灯放焰、喜猜灯谜、共吃元宵，合家团聚、同庆佳节，其乐融融。

3、让学生拿出自己带来的花灯，引导他们观察：

(1)花灯的制作材料

(2)花灯的基本结构

(3)花灯的几种制作方法，不同材料有不同的制作方法

二、与学生一起探讨、演示花灯的制作过程和方法

1、演示制作方法、过程

2、你认为还可以怎样制作更漂亮或更简便？

三、学生分组进行讨论、设计，合作

四、课堂小结

第二课时

教学过程：

一、请学生谈谈本组制作思路

二、互相参观提看法

三、交流好的制作放

四、继续制作完成

五、作品展览，评议

六、课堂延伸：除了用纸质来做，还可以用什么材料来做？

比如：釉子皮、废弃物等

第16课珍爱国宝——古代的陶瓷艺术

教学目的：

通过学习，让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平，是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征，学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。

教学重点：

1. 中国瓷器的生产和发展，瓷器与陶器的区别。

2. 瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色。特点。

3. 主要名窑的产品特征。

教学难点：

主要是有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。

教学时间：

1课时

教具准备：

教材、多媒体课件、录象带

教学过程：

一。组织教学： (常规)

二。导入：

提问：

1. 什么是陶器？什么是彩陶？

2. 中国古代陶器的造型特征是什么？

放映幻灯(贯耳瓶)

提问：这是陶器吗？应是什么器物？

三。讲授新课： (出示课题)

我国是瓷器的故乡和原生地，瓷器是我国传统的工艺美术，其工艺水平在世界上享有盛誉。

1. 瓷器与陶器的关系

陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。

(1)烧制的原材料不同；

(2)烧制的温度不同；

(3)陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水。

2. 瓷器的发展

商代出现原始瓷，东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期，三国以后到南北朝，瓷器进入了一个辉煌的发展时期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期，这时瓷器普遍用较高的火候烧成，胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称，它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好，为明清瓷业的发展奠定了基础。元代，我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期，造瓷技术有了很大的进步，胎釉细腻，色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。

3. 我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色

从东汉到南北朝，我国青瓷逐步成熟起来，但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系，这时瓷器的造型特征是清秀挺拔，与当时人们的审美爱好相一致。

隋代瓷器造型有以下特征：

(1) 胎体的可塑性和耐火性能加强，显得秀气。

(2) 罐类器形一般为短颈、直口、圆腹。

(3)器物为小平底，底下有圆饼状实足。

隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹，色彩也比较丰富。(重点介绍《白釉象首龙柄壶》)

唐代烧制瓷器的地域扩大，产品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平。唐代瓷器作为商品广泛流传的海外，瓷器“自唐代始而有窑名”，这种传统习惯一直沿用的现代。唐代瓷器造型繁多，装饰更加丰富，采用手法有绘画、刻花、印花、捏塑等，内容包括日月、花草、树木、动物、人物、建筑等。五代时期继承了唐代的制瓷风格并有所发展，其中密色瓷为当时瓷器的最上品。五代时期一些重要的瓷窑体系基本形成，如定窑、耀州窑、磁州窑等。

宋代制瓷业比唐代规模更大，名窑众多，工艺水平超越前代，达到繁荣的新阶段。这是本课的重点内容。

它的主要标志是全国已形成了有代表性的瓷窑体系。影响最大的是被后世称为五大名窑的“汝窑”、“官 窑”、“哥窑”、“钧窑”和“定窑”。

“汝窑” 的窑址在今河南省临汝，宋代属汝州，故称汝窑。

“官窑”一般指官方办的窑厂。

“哥窑”是因相传南宋时有兄弟二人均在今浙江省龙泉烧制瓷器，各有特色，兄所烧制的瓷器称“哥窑”弟所烧制的瓷器则称“弟窑”。

“钧窑” 的窑址在今河南省禹县，古代属钧州，因而得名。

“定窑”的窑址在今河北省曲阳，古代属定州，故称“定窑”。

宋代的瓷器不仅创造了许多优美的造型，而且在釉色的运用上，为陶瓷美学开辟了一种新的境界。

元、明、清三代，中国的瓷器仍不断有所发展。白地蓝花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成为明、清两代瓷器生产的主流。

四。 放映录象

五。本课小结。

小学五年级上册美术教案 篇4

一、教学目标：

1、学习和运用色彩的对比知识。

2、引导学生正确表达自己对色彩的感觉，提高学生画色彩画的兴趣。

3、让学生积极参与学习过程，学习好方法，感悟色彩的强烈对比效果。

二、教学重点：

从感受色彩对比以及产生美的效果，培养学生对色彩美的表现力。

三、教学难点：

大胆运用色彩对比知识于练习中。

教学准备：

教师：多媒体课件、彩色卡纸。

学生：水彩笔、油画棒、纸等。

四、教学意图：

在老师的引导下，从视觉感知到理性感悟对比的表现力过程，调动学生自主参与、探究、发现对比色的表现力，师生互动，学习新

五、教学过程：

1、图片导入。

出示多媒体图片，《万绿从之一点红》提出问题，图片中首先映入眼帘的是什么？引出本课色彩的对比。

这说明了色彩无处不在，色彩使我们的生活更有生机，活力。并且有对比才更能引起我们的注意。

今天我们继续来认识在色彩中对比最强烈、最鲜明的颜色。我们称两个相互作为补色的颜色为对比色。

2、学习新课

（1）师出示课件“色相环、对比色、补色”。

仔细观察色环表并思考：你知道如果将两种或两种以上的色彩进行对比，会产生哪种视觉效果呢？选两种颜色进行对比，根据它们在色相环上的位置，看看其中有什么样的规律？

a：同类色对比：同一色相的颜色对比

如：大红、深红、朱红、粉红等

特点：色相相同，个性差异小，对比效果极弱。画面比较柔和，不刺眼。

b：邻近色对比：在色环0——40度的颜色

如：红——橙橙——黄黄——绿绿——蓝蓝——紫紫——红

特点：统一，色彩富于变化、柔和、过渡自然

c：对比色对比：在色环上0——180度的颜色对比。

如：黄——紫红——绿蓝——橙

特点：对比效果极为强烈，给人强烈的刺激，容易引起人们的注意。

d：总结归纳：在色相环中，距离较远的两种颜色，相互对比产生的视觉效果更强烈。距离较近的两种颜色对比起来，产生的视觉效果更柔和一些。

（2）师出示色彩的对比图片课件。学生了解色彩知识，感受。

（3）欣赏和分析

A、欣赏绘画，谈一谈运用了哪些对比色？说一说你有什么新的感受。

B、生活中运用的对比色有哪些？

C、儿童用品为什么要运用对比色？（学生小组讨论）

D、找出图画中的对比色有哪些？

E、绘画中色彩的运用（进入绘画色彩的运用版块）讨论、交流，绘画作品中的对比色有什么作用。

（4）生活中色彩对比的运用

师出示课件：图片中运用对比色配色，为什么要选择强烈的色彩？

本节课是为学生学习色彩基础知识，体验色彩的表现力，并有目的地加以运用而设置的。在学习色彩画中，除了色彩的冷暖外，认识色彩的对比，用强烈的对比色来表现生活，是小学生学习色彩画需要解决的问题，儿童喜爱用对比强烈的颜色来画画，有时画的好，有时画的不好。通过了解色彩的对比——欣赏和分析对比色——理性了解生活中色彩对比的运用效果，有利于学生从感性到理性去认知色彩，使学生进一步感受到色彩对比中的美感，从而培养学生对色彩热爱的情感，提高绘画兴趣。

（5）师生总结梳理

3、动手练习：

运用色彩的对比创作一幅作品。

4、学生作品展评

优秀作品展示，师生一起评价，谈谈对它的感受。

5、归纳与总结：

通过本节课的学习，学生认识到色彩对比色是什么，生活中为什么要运用对比色。增强学生对色彩的认识和感受，提高审美能力和创造能力，从感受色彩对比以及产生美的效果，培养学生对色彩美的表现力。使学生在以后的绘画中能熟练地运用对比色为自己的画作增添色彩感和美感。

6、课后查找：

生活中还有哪些东西运用了色彩的对比，除了这几种基本的对比色以外还有那些对比色？

六、教学反思：

通过本节课的学习，学生们已经对基本色彩有了一定的感知运用能力。美源自于每一个人的生活，今后我会在美术课上多渗透色彩的知识点，让学生提升对色彩的美感，同时让他们实践于生活之中。

五年级上册《美术》教学设计 篇5

认知目标：

了解白桦林的基本常识、生长环境、结构特征等

技能目标：

掌握水粉的绘画技巧，背景与主体之间的先后处理的主次关系，感受白桦树的独特表现形式

审美和情感目标：

让孩子们深切感受色彩间的穿插融合，感受色彩大家庭之间的冷暖对比关系

教学重点：

掌握水粉绘画技巧，以及画面的主次关系。

教学难点：

白桦树的造型表现形式和色彩的运用。

教学准备：

图片、卡纸、铅笔、水粉

教学过程：

一、导入新课

1、导言：同学们，老师展示几幅图片让大家欣赏欣赏，聪明的小朋友告诉老师，图片上是什么。

2、(学生看图片)“老师给你们看的图片都是什么呀？”“这些树的名字大家都知道么？”

二、传授新知识

(一)图片讨论

1、看过这么多树的图片，老师先不告诉你们我们今天要画的是哪种树，我先让小朋友们根据图片给老师讲讲这些树在造型上的特点以及你们所了解的关于这些树的知识。

2、学生们发表自己的想法。

3、同学们知道的可真多，老师从你们那学到了好多知识呢。

4、好，现在老师来揭晓我们今天要画的主角：白桦树。

(二)播放白桦树的图片

5、现在我们重点来讨论和了解一下关于白桦树的特点和知识。

6、教师总结学生们的发言以及自己所普及的知识。

小结：好，今天我们小朋友们的发言都非常的积极，也都回答得特别棒。说了这么多，我发现好多小朋友以及等不及要拿起手中的画笔了，那我们就开始画出美丽的白桦林吧。

三、学生大胆作画，教师巡回指导

在学生作画期间，要时刻关注学生是否抓住了白桦树的特征以及前后色彩明暗的区别。

四、作业展评

五、教学小结：

今天的学习让小朋友们很好的了解了白桦树的造型特点，还有一定要牢记我们在作画时主体和背景的主次关系。回家记得温习我们今天所学的知识点。好，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《白桦林》。这堂课主要是通过水粉来表现，让孩子们在了解了基本的白桦树的造型后通过水粉技法来表现白桦林的特色和美丽。运用水粉时学习到了两个知识点：背景和主题的主次关系、冷暖色的熟练运用。这堂课的学习提高了孩子们对于水粉的认识。

五年级上册美术教案 篇6

教学内容：《卢沟谣》

教材分析：

《卢沟谣》是“唱响平”入围的36首歌曲中一首写给孩子们唱的歌，它以平历史文化为创作背景，用孩子的视角将卢沟桥见证的民族兴衰与永定河畔的自然美景巧妙地融合起来，以极富画面感地语言将人们带入了过往的。历史中。歌曲以朗朗上口的童谣形式表达，即大气深邃又空灵婉转，抒发出一种发自肺腑的爱国情怀。

教学目标：

1、学会歌曲《卢沟谣》，正确把握歌曲情绪。

2、掌握歌曲中的附点节奏，4拍长音，反复记号，把握歌曲的旋律特点。

3、通过学唱此歌，用主流文化滋润同学们的心灵，培养学生正确的艺术审美观，传承民族精神，挖掘爱国主义情怀。

教学重点：

学会歌曲，掌握歌曲中的节奏，旋律特点，正确把握歌曲情绪。

教学难点：

歌曲中附点节奏，四拍长音的处理。

教学过程：

一、师生问好清点人数

二、导入：

师：上节课我们学习了一些基本的乐理知识，同学们还记得吗？

生：……

师：那我们一起来回忆一下

(七个基本音级、拍号、四分音符、八分音符、二分音符)

师：看来同学们都掌握的不错，那今天我们来学习一首新歌《卢沟谣》

三、教学过程：

1.作品简介：

《卢沟谣》是今年“唱响平”入围的36首曲目中一首写给孩子们唱的歌，它是一首历史童谣，是一首站在卢沟桥头唱平历史的歌，唱平精神的歌。

2.节奏练习(为掌握歌曲节奏作准备)

让学生看乐谱，教师提问：这首歌的拍号是什么？代表什么意思？

练习这首歌中的节奏。(掌握四拍长音和附点四分音符的节奏)

3.旋律练习

⑴音阶练习

1 2 3 4 5 4 3 2 1(用“啊”唱)

⑵歌曲中部分旋律的识谱练习(要求学生划节奏，加强四拍长音

附点音符的掌握)

⑶全曲的识谱练习(根据学生情况教师给予纠正，讲解反复记号)

⑷唱谱后用“啦”哼唱，以此熟悉旋律

4.歌词练习

⑴歌词朗诵

⑵带入歌词反复练习(边唱边纠正学生演唱不足的地方)

⑶要求学生有感情的演唱(作者写《卢沟谣》是希望通过它抒发一种发自肺腑的爱国情怀)

小学五年级上册美术教案 篇7

一、教学目标：

1.探访老街的历史和文化

2.学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘

3.在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的`艺术创作体验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。

二、教学重难点：

1.重点：学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。

2.难点：运用不同的美术形式表现老街。

三、教学课时：

2课时

四、课前准备：

（学生）常规绘画工具、相机等材料

（教师）课件、常规绘画工具、相机等材料

五、教学设计：

第一课时

课前准备：

（学生）课前探访活动：探访时用的速写本或相机，写生铅笔或钢笔，收集北山街相关的传统历史文化资料（希望与家长沟通）。课前准备钢笔或铅笔水彩的创作工具。

探访传统历史建筑文化记载表：探访的建筑物名称，值得探访的一处传统历史建筑——探访的传统历史建筑物所在的（街区）

（教师）有关北山街的风光、历史文化、历史建筑的课件，创作工具。

教学过程：

1.导课，出示课题。

（1）对老街风光的认识和感受。课件出示老街风光。

（2）小结：老街，是一幅绝佳的江南风景画，是一条风光秀丽的街道。

（3）板书课题：悠悠老街。

2.欣赏各地著名的老街，初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》

3.说说自己家乡的老街的历史和故事

4.引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品，感受老街上的自然风光。

5.引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品，感受老街上历史建筑的特色。

6.引导学生欣赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品，感受老街上的传统文化。

7.学习建议：课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。

第二课时

课前准备

（学生）写生创作工具，已打过装订孔的画纸。

（教师）课件。

1.观看老街视频，揭示课题

2.交流：和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时，有什么困难？又有什么趣味发现？

3.写生创作指导

（1）欣赏表现老街的风貌的优秀美术作品

（2）教师讲解并演示创作写生的方法

4.同龄人作品欣赏，讲究创作的童趣性，进一步激发学生创作兴趣，鼓励信心。

学习建议：通过写生或记忆画的形式表现老街，教师可简单演示几种由易到难的创作写生方法。如线描写生、铅笔淡彩、色彩写生等；构图前后、疏密、取舍等要领。注重讲解技能难点。

教师总结：现在有许多有价值的历史建筑在消失，我们都应该积极保护，并给予记录。

5.展示评价

拓展：不同美术形式表现的悠悠老街

教学反思：

通过展示老街不同历史时期的建筑与文化遗迹，让学生感受历史文化特色的同时，从美术表现方式去表现。尤其是通过对历史文化建筑和现代建筑的对比，不同建筑的造型结构、装饰风格的对比，让学生学会了解欣赏历史点。但由于是仅仅通过图片的欣赏，学生对老街景象的认识比较片面，创作热情也不是十分的高。在技法上，由于很多学生对线描淡彩的技法不是十分了解，有的甚至是初次尝试，因此在画面的效果处理上显得不十分好。这一点，在经后的技法讲解上还得加以注意。

五年级上册《美术》教学设计 篇8

教学目标：

1．引导学生欣赏黑与白图形，激发他们的灵感。

2．使学生掌握黑与白图形的创作方法。

3．指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。

教学重点：

引导学生欣赏黑与白图形，使学生掌握黑与白图形的创作方法。

教学难点：

指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。

欣赏导入：

1．引导学生欣赏有关黑与白的图形，感受黑与白图形之间的相互转换，激发他们的创作灵感（课件展示）。

（1）生活中常见的黑与白：足球、太极、连续纹样、水墨画等；

（2）心理学上产生错觉的黑白图片：人与杯子、房间、会亮的灯；

（3）美学上渐变的黑白图片：埃舍尔的一组鱼鸟渐变图。

2．引导学生小组交流，谈谈各自的看法。

探究新知：

1．学生按照《人像与杯》的制作过程，尝试制作人像与杯的黑白正负形。

（1）展示课件：引导学生观察《人像与杯》的制作过程。

（2）练习制作人像与杯图。

2．引导学生观察思考课本中的插图。小组讨论：这些作品可以分为几类？它们各有什么特点？

3．归纳总结黑白图形的表现方法（出示课件）：

（1）不规则图形组成的正负形：图形简洁，线条流畅，主要以面的形式表现。如变化的脸、一家三口等。

（2）对称法组成的正负形：黑与白都是一个完整的图形。如人像与杯、皇后与卫士、女人与狗等。

（3）重复法组成的正负形：每个基本形大小相同，造型简洁。如象与羊、埃舍尔的变换等。

（4）二方连续法组成的正负形：由一个基本形可以重复，改变方向组成正负形。如中国汉代装饰纹样等。

人美版五年级美术上册教学设计 篇9

课题名称：

生命的甘露

学习领域：

欣赏绘画

课时建议：

1课时

教学目标：

情感目标：

进一步认识水对生命的重要和水的多姿多彩，欣赏珍视生命之水。

技能目标：

学习用线描、色彩表现雨景，制作保护水的招贴画。

知识目标：

养成学生在生活中关心水资源、节约用水的好习惯

教学过程：

一、情境导人

1、教师设问：同学们，下雨是自然现象，你喜欢下雨吗？为什么喜欢下雨？下雨天你的心情怎样？你认为鱼有颜色吗？在雨中有没有观察过行人的表情？

2、小游戏：表演在雨中等公共汽车。（表情：焦急、微笑、吃惊……）让学生自己扮演角色，通过问、说、讲、演等过程使学生能很快掌握画雨中时的注意点，如：人体的穿插、颜色的搭配等。

3、小结：烟雨朦胧，湿漉漉，空气清新，到处像洗过一样很漂亮。

二、深人理解

1、下雨天是一个什么样的情景？（景物、人物）

2、你注意到雨点落下来时是什么样子？（在空中、在地上）

3、下雨时你是什么心情？有什么感觉？（喜欢、不喜欢）

学生回答后小结：大家说得很好。下雨了，雨点从天上争先恐后往下落，风把雨点吹得往一边斜，所以，人们打伞总要斜一点。

有时雨越下越大，好像一串串银珠从天上掉下来，雨水把地面淋得透湿。人们打着伞、穿着雨鞋、披着雨衣，在路上匆匆忙忙地走着。当乌云密布时，大地变得阴暗，景物也失去了光彩。每当下雨了，很多同学就有一种好奇、兴奋的心情，有的还喜欢在雨中行走玩耍。大人们也不例外，在炎热的夏天，若是下一场大雨，人们会觉得非常舒畅。美国影片《雨中情》中的男主角在雨中手舞足蹈，表现出兴高采烈的情绪。雨，原来也是欢快的。

教师：怎样画雨景呢？请大家把课本翻开。（画雨的小训练）

三、方法指导

1、介绍画雨的表现方法：勾法、刷法、刮法、蜡笔水彩法。

2、教师着重介绍蜡笔水彩法。示范并讲解：

（1）先画好雨中的人物、景物；

（2）用浅色蜡笔点线画雨，注意用线；

（3）最后用重色水彩（如：紫灰色、蓝色、深绿等）涂画天空地面和空白处。乌云、闪电、树、飘落的雨点、人们打着伞在雨中行走，还有映在水中的影子等等的表现，使画面线条模糊，给人感觉好像是画中景物被风吹得在动。同学们可以想一想自己的方法。

四、作业观摩

1、教材上的三幅学生作业，内容情景不尽相同，工具材料各不相同，表现形式方法也不相同，但都是非常优秀的作业。

2、本校同年级学生的优秀作业若干。作具体的情景与形式美评价分析？

五、自由表现

1、布置学生作业：画一幅雨中行或雨中景的画。

2、学生动手作业。

3、教师巡视、协助、提示。

提示：把雨天见到的印象最深的场面画下来。表现雨不一定就是画雨，还可以通过人物的动态、衣物在雨中的形态等来表现雨；雨点不像雪花，要注意用线。有些颜色调不出，如蓝黑色、蓝灰色、蓝紫色等，教师可趁机把方法告诉给学生。

六、教学总结

1、作业完成情况的简要评价。

2、课堂学习态度的评价。

3、未完成的作业的后续安排。

人美版五年级美术上册教学设计 篇10

一、学情分析：

这学期我担任五年级美术课教学任务。本年级学生在美术基础知识的学习和审美能力上已经具备一定的基础，他们对美术课的兴趣浓厚。每星期1节美术课，学生对美术课的期待值很高。在实际情况中，有些综合开放性的美术活动不能组织起来。所以，大部分手工课和欣赏课，需要学生积极主动地参，以保证每一节美术课都给学生带来欣喜。

二、教材分析：

五年级美术上册教材分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型，其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索

三、学期目标：

(1)、了解美术的基本知识，认识美术工具，并能使用工具进行简单的美术活动；

(2)、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感；

四、教学重难点：

熟悉美术工具，通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验，完成简单的美术活动。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的目的。

五、教学措施：

1、以知道观察入手，在实践中掌握观察方法，并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体，以活动为主线，采用小步快跑的方法，带领学生完成教学目标。

2、 认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。

3、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。

4、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

5、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

6、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

7、运用计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

8、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。

9、 充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。

10、 根据学生的心理和生理特点，教学中注意循序渐进和趣味性。

11、 尽量注意学科间的联系。

12、 培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。

13、 利用宣传窗和美术比赛，调动学生学习的积极性。

14、 学业考核以平时成绩为主，考核采取课堂提问、作业等多种形式相结合。

六、教学进度安排：

周次：

1、肖像艺术

2、画人像

3、认识抽象画

4、学画抽象画

5、绘画中的透视现象

6、美术中的比例

7、偶戏

8、提线纸偶

9、创造绿色的生活

10、色彩的朋友

11、唱起来跳起来

12、小鸟的家

13、拼贴添画

14、中国龙

15造型别致的椅子

16、主题贺卡

17、校园合影

18、防灾减灾

19、湖光帆影

20、剔地雕刻